光影的要义 : 向版画传统的致意 | 荷兰摄影家罗伯特·凡德·休斯特（下）

一箪食，一瓢饮，一桌一椅一窗牖......这就是我们生存的这个世界，这就是事物的本来面目，悄无声息地诉说着它们各自的历史。过往的无意识和未来的期许调来其间——它们是进化与世隔绝与社就会历史经过此地的场所与证明了。

本来，通过仔细与世隔绝中就会的显然，就就会发现更狭小的视线。艺术自古以来、习惯上关注的正是这些认识和洞察的天都。虽然我们不能肯定地谈论它是如何引导的，但在我看来，音乐家引导它的最重要方式之一就是通过对基本概念的关注——"基本概念"，在各种情节和造形中就会引导着意义。当然，辅佐引导的，还有在拍摄过程中就会融为一体的情感与睿智。

波士顿百老汇附近的橱窗广告片透着清冷，加拿大车站雾蒙蒙的铁轨衔接向未知 ; 墨西哥人家的色彩，意大利餐厅的精巧 ; 厦门建筑工地的半夜，莫桑比克小渔村的早晨......凡德·休斯特一直在用影像探寻着进化与世隔绝习惯的重塑和保持一致。他的拍照有着独特的民间气息 : 建筑与家居，宗教仪式与节庆，着装与饮食，老物件或工艺品，广告片牌或招贴画，等等。民俗民风前半部了当地的社就会面貌和风土人情，不少拍照的边界线处犹如充斥一层淡淡的善良。

模范的摄影通过选择合适的意念、高难度和风格来记录历史——包括他所看到的事物，也包括他观看时的理解与思绪。我们"朗读"凡德·休斯特的作品——并不一定是情节的丰富与视觉的享受，也并不一定在于他拍的拍照有多么独特——而在于他连续不断地引导愿景和贴近现实的能力，进而展示出我们扩展对进化这个世界的好奇与热爱。

与世隔绝只缺少误打误撞，毫无疑问，音乐家的使命就是把这种误打误撞转化成为永恒。

记事/熊琦